巴黎的艺术系教授们什么水平?看看这套艺术启蒙书就了解了

发表于 讨论求助 2022-05-30 09:05:34

哈喽,上周孩子们陆续结束寒假生活

开学啦~


今天读书君要再次推荐这两套书,

送给想要给孩子艺术启蒙的你,

当然,也送给想要更美妙生活的你


第一辑《艺术大师》

第二辑《今日艺术》

DADA全球艺术系列

两辑

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关于DADA, 关于这两套书

从1991年至今只做一件事

——给孩子写最好的艺术启蒙书


在法语里,DADA是孩子玩的摇木马;在艺术圈里,DADA是重要的艺术流派;在今天要给大家推荐的这套书里,DADA是一个坚持了二十五年的艺术启蒙计划——在法国巴黎,有一群来自巴黎大学艺术系教授们,从1991年至今只做一件事——给孩子写最好的艺术启蒙书。


为了这套书的出品和孩子们的成长,众多法国的艺术家、艺术教育者、艺术史学家、作家、知名插画师参与了图书的编写,连卢浮宫都长期为他们开绿灯。



这套“DADA系列”图书至今已经出版了200个艺术主题。它不仅是法国家庭中必不可少的经典,在全欧洲也有非常好的口碑,全球销量超过千万册。





2


DADA,第一辑《艺术大师》


艺术大师》(DADA全球艺术启蒙系列第1辑·全5册)


2016年,这套书终于被引入了中国。


DADA第1辑《艺术大师》选择了莫奈、梵高、毕加索、夏加尔和沃霍尔五位艺术界著名的大师级人物。上市3个月,在国内销售量就达到20万册,可见DADA的艺术魅力。


内容导读

这套书共有5个分册,介绍了5位在孩子心中知名度最高的艺术家,他们也是公认最重要的5位现代艺术大师。

梵高现代艺术之父,他用于创作的时间,只有短短十年,却留下了最灿烂的作品。

莫奈:印象派的创始人和领袖,一名永不疲倦的旅行家,一位奇异的系列画画家。

毕加索:最富天才的艺术家,他开启了现代艺术,屡屡打破拍卖纪录。

夏加尔飞来飞去的人物,颠三倒四的房屋,飘在半空的动物:在夏加尔的画作里,一切都颠倒了!

沃霍尔:波普艺术大师,玛丽莲•梦露,可口可乐瓶子,在他笔下都成了风靡全球的系列作品。


        看到这里你可能会问:启蒙就介绍大师级的艺术家,孩子能看得懂吗?

        小编觉得,我们大部分人对艺术的误解之一,是总想弄“懂”艺术,反而忽略了艺术的审美价值。艺术,其实更应该是被感受和欣赏的。所谓艺术启蒙,启蒙的实际上是孩子和我们的美感。


 


精彩章节

用讲故事的方式讲艺术

        DADA的作者们,用的是独特的“讲艺术”的方式,在故事中讲作品。比如,“莫奈的环法之旅”一章的配图中,有这样三幅作品:

《圣-达特勒斯的海滩》,1867年


《埃特雷塔,激荡的大海》,1883年

《美丽岛的岩崖,荒芜的海岸》,1886年

        画面里的人越来越小,越来越不显眼,最后一幅甚至彻底没有人影了!这是为什么呢?在第二幅画下面,作者解释道:

        “在狭长的海滩上,莫奈依然画了几个渔民,那单薄的身影看上去不堪一击,,令画家(莫奈)感兴趣的,就只有大自然本身了。”

        通过对作品细节变化的感悟,来养成从宏观视角把握事物的习惯,这不正是对孩子观察力和整体意识的培养吗?

让孩子们去感受而非机械记忆

更让小编赞叹的,是作者和译者鉴赏作品艺术细节时所用的语言。

       有时,他们的语言是充满童趣的。比如,在描写莫奈的《威尼斯总督宫》时:

        “鼎鼎大名的威尼斯总督宫在他的画里变成了一个白色怪兽的巨大头颅,交错的兽齿浸在水中。周围一个游人也没有,仿佛都被怪兽吓跑了!”

        有时,他们的语言又是诗意的。比如,在描写梵高的《普罗旺斯夜晚的乡间小路》时:

        “……钴蓝色的夜空、暗绿色的柏树和金黄色的麦田:整个大自然都在这片色彩的旋涡中呼吸……画中的柏树仿佛绿色的火焰,在澄净如洗却纷乱一片的夜空下熊熊燃烧。这几棵柏树就好像在画面的右侧拉上了一道帘幕,纤长的身段和金色麦田形成的强烈对比,引人注目。”

        没有专业术语和概念,却能自然而然地让孩子去感受作品的艺术魅力,也引导孩子们注意到作品的用色,笔触,和画家想要传达的情感状态。

边学边玩,动手成为小小艺术家

每本DADA分册的最后还有“艺术工坊”,编者抽取出这位画家最具代表性的画作或元素,让孩子用不同的技法直接临摹,或者制作新的作品。

        比如,毕加索创作立体主义人物的灵感之一是“面具”,那不妨就让孩子用硬纸板做一个毕加索风格的面具:

        从视觉感受到仿照大师手法直接创作,这样的艺术启蒙,就是在不知不觉中对孩子的美感熏陶。


第一辑《艺术大师》

第二辑《今日艺术》

DADA全球艺术系列

两辑

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关于最新的第二辑《今日艺术》


现在,DADA系列第2辑《今日艺术》正式面市,这里面包含了《宫崎骏》《蒂姆·波顿》《迪士尼与皮克斯》《涂鸦》《当代艺术》五本极具当代性和全球化视野的艺术大师或艺术领域书籍。动画、电影、涂鸦、当代艺术,这正是我们普通人日常频繁接触的艺术。




刘烨妻子安娜作为DADA的公益推广人说:这一套书让她明白,艺术并不深奥,它会不动声色地改变着我们对于这个世界的看法。

点击视频,让我们来听听这位法国妈妈怎么说


这套书的内容


从红封套里抽出书,一共5本,完全保持了第1辑的颜值,布纹纸书脊,大开本精装版,因为经典的艺术书,孩子随着年龄的增长,能读出更多的滋味,更深的内涵,肯定能看很长时间,精装版能反复翻看好收藏。最上面就是我的最爱《宫崎骏》,是第2辑的第1本,整个DADA系列的第6本。



《千与千寻》、《幽灵公主》、《龙猫》、《起风了》……


宫崎骏拍摄了十来部电影,在动画的历史上留下了浓墨

重彩的一笔。他透过孩子的双眼,创造出一个梦幻般的瑰丽世界,以独特的方式讲述着我们周围这个世界的故事。现在,让我们一起走进宫崎骏电影的幕后!



蒂姆·波顿(Tim Burton),1958年8月25日出生于加利福尼亚州的伯班克,

美国电影导演、编剧、制片人。


《剪刀手爱德华》、《蝙蝠侠》、《大鱼》、《理发师陶德》等



一切始于一盏跟皮球玩耍的小台灯。

二十八年后,一位老人用五颜六色的气球拽着自己的屋子腾空飞去。一条右鳍萎缩的小丑鱼勇敢闯世界。一群会说话的汽车找到了自己生命的意义……从《玩具总动员》到《机器人总动员》,在这些大获成功的动画电影背后,是才华横溢的皮克斯艺术家军团。



对于一些人来说,涂鸦是对艺术的破坏;

对于另一些人来说,涂鸦是最自由的艺术形式。

说它是一种艺术,它却藏在暗处,昙花一现;

它诞生在街巷,却又被甄选入艺术画廊、私人收藏,甚至是博物馆。



当代艺术与以前的艺术截然不同?

当代艺术是艺术家个人的狂想,跟我们没关系?

当代艺术让人不得要领?

当代艺术让人心烦意乱?

不是这样的!


4


第二辑《今日艺术》如何讲艺术?

孩子能看懂吗?

——用讲故事的方式讲艺术


和第1辑一样,DADA的作者们,选用的是最容易让孩子接受的讲故事的方式去讲艺术。


以《宫崎骏》为例。自20世纪80年代开始,电视屏幕上就满是这位日本动画巨匠的作品——《千与千寻》、《幽灵公主》、《龙猫》、《红猪》、《起风了》……对这样一个传奇人物,怎么介绍,孩子才会感兴趣呢?




DADA选的,是最容易让孩子入戏的角度——从宫崎骏还是一个孩子的时候讲起:


从前有一个热爱画画的少年,他拿起笔画下一道道线条,千姿百态的图案便跃然纸上:飞机、小船和其他种种,但没有人物。


因为他觉得自己还没有能力画得有模有样,而且他不只满足于呈现人物的样子,还想要笔下的人物活起来!


于是,他带着心中的故事继续勤奋地画画。他想画出与大自然和谐共处的公主,寻找神秘空中之城的男孩……



而对创造了《查理和巧克力工厂》、《蝙蝠侠》、《爱丽丝梦游仙境》等近20部风格独特的电影的艺术奇才蒂姆·波顿,作者开篇就用“城堡中的男孩”来介绍他:


你喜欢那个喜欢玩游戏、自己吓自己的男孩的故事吗?他喜欢在墓地里玩

耍,喜欢看恐怖电影?你瞧,这就是小蒂姆怎么变成大波顿的故事……




至于《涂鸦》和《当代艺术》,这两本书涉及的两个艺术门类,因为理解比较有难度,别说孩子,就是大人,也大多看不懂。



对于一些人来说,涂鸦是对艺术的破坏;对于另一些人来说,涂鸦是最自由的艺术形式。




当代艺术,就更是如此。提及它,人们的第一感觉往往是难以理解,甚至是不舒服,“那不就是艺术家的的个人狂想吗?跟我有什么关系?”



正是考虑到孩子们可能也有这样的感受,所以书中都是基于这些先入为主的观念划分主题。


蒂姆·波顿的作品,为什么有那么多怪物?小孩子不害怕吗?

宫崎骏的作品中,对大自然尤其深爱,但他又是工业技术的痴迷者,这矛盾吗?

当代艺术,真的只是艺术家个人的狂想吗?

……


据这套书的编辑介绍,在这看似简单好玩的标题背后,其实隐藏着整个西式教育的重要理念主题式探讨(Topic Approach)


据她介绍,法国人对艺术的要求特别高,DADA中文版在出版前要经过法国版权方的严格审核,以确保艺术水准和内容质量。而这种编辑方式,正是对方的刻意安排。对启发孩子的思维很有帮助。



5

《今日艺术》还有什么惊艳之处?

——还能用大师的手法创作



这些,还远不是DADA的全部惊艳之处。


和第1辑一样,第2辑的每一本书,最后还有一个“艺术工坊”。


这个栏目可不是简单的手工作业,而是鼓励孩子用每位大师的风格技法,临摹或创作出自己的作品。


比如

看完了《迪斯尼与皮克斯》

那不妨让孩子仿照动画大师技法

来一起做一帧动画


又如

宫崎骏的电影里

不是随处可见来自日本的神性精灵吗?



那不妨让孩子们也用橡皮泥亲手做一个

创造和表现美,

是未来一个人最大的竞争力;

而发现和感受美的能力,

则事关他未来的幸福。




让艺术进入到自己的生活中,最深的意义,是给自己的心一个强大的保护,让内心休息,得到滋养,重现活力。


帮孩子们进入艺术的世界,帮孩子把艺术融入生活,就等于给了他内心一个强大的支撑。有了这个支撑,不论外界遭遇什么样的变化坎坷,他都能从中得到力量,乐观面对。




艺术并不是一种普通人必须通过学院的系统学习才会习得的技术,它实际上就在我们身边的每一件小事之中,它是一种时刻伴随的思考方式。


它是宫崎骏的东方画风和配乐美学,它是蒂姆波顿的奇想与特立独行,它是迪士尼与皮克斯的梦幻与美好,它是涂鸦的即兴和多彩,它是当代艺术的开阔和超现实……这一切就在我们身边,我们几乎每一天都能接触和感知它们的魅力。

DADA虽然定位于7岁以上的孩子,但是如此通俗有趣又不失高大上的艺术内容,成人读起来也是有滋有味。




第一辑《艺术大师》

第二辑《今日艺术》

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